Kevin Parny
Directeur artistique, sélection des réalisations.
“ Octobre rose ”
Je voulais toucher sans alourdir le sujet, émouvoir sans sombrer dans l’obscurité. Le film s’est construit autour de mon idée de voice note, en fil rouge narratif où les images deviennent le prolongement de la voix par des captations de tristes souvenirs, de guérison et de moments plus agréables lors du soutien des aidants. Nous avons cherché à rendre ce texte authentique, comme une confession captée sur le vif. Le piano a été un choix évident. Chaque note, chaque silence venait alors accompagner la fragilité du récit plutôt que la souligner.
réalisatrice : Jade De Brito / photographe : Lydie Bonhomme
“ Le défilé ”
Pour « Le Défilé », je voulais recréer l’atmosphère des défilés par une narration immersive : des coulisses au podium, en passant par leur rôle d’invités et de mannequins d’un jour. Chaque enfant incarne à la fois la fierté d’être invité puis d’y participer. L’univers du film mêle implication et amusement. Et, comme dans tout grand défilé, le show ne peut commencer sans la guest star du moment…
réalisateur : Théo Thuillier / photographe : Lydie Bonhomme
“ Run the city “
Le souhait était la rencontre entre la mode et le running. Être en studio donne le cadre « édito mode » de la campagne, plutôt que d’illustrer littéralement le running en extérieur. Le tapis roulant devient la signature visuelle qui évoque la pratique du sport sous un air de catwalk. Le film alterne mouvements, pauses et interactions pour créer un rythme vivant et fluide.
réalisateur : Théo Thuillier / photographe : Lydie Bonhomme
“ Comme papa ”
Pour la Fête des Pères, la direction artistique repose sur un enfant qui incarne son papa au travail. En un clin d’œil, on doit saisir le ton fun et touchant adressé aux pères. L’enjeu était de rendre ce mini-adulte crédible dans ses mimiques, ses gestes, son attitude au travail, pour renforcer l’émotion et l’identification.
L’acting est le cœur du récit, soutenu par une ambiance sonore claire et vivante.
réalisateur : Cyprien Delire / photographe : Lydie Bonhomme
“ Ready, set, snow ”
Ma direction artistique repose sur une idée forte : morceler une lettre au Père Noël et la confier à différents personnages, créant ainsi un sentiment d’unité et de partage.
Ressentir Noël sans tomber dans le premier degré représentait un véritable défi sonore et musical, d’où une cohabitation harmonieuse entre le sound design et la musique. Enfin, la neige instaure une rupture de rythme, offrant des plans “édito”, “tableaux” et ambiants qui animent la série.
réalisateur : Enrique Villaluenga / photographe : Lydie Bonhomme
“ La rentrée des talents ”
Le projet met en scène la reconstitution d’une salle de performance scolaire au sein du studio. Un jury, installé pour évaluer les talents, assiste tour à tour aux prestations d’élèves d’abord stressés, puis brillants sur scène, captivant même les juges les plus sévères. Dans les gradins, les enfants spectateurs se soutiennent mutuellement. À la fin, les trois talents sont sélectionnés pour le concours de fin d’année, et le jury les rejoint sur scène, unis sur la première marche du podium.
réalisateur : Enrique Villaluenga / photographe : Lydie Bonhomme
“ À l’intérieur “
À travers les doutes, c’est l’espoir qui nous fait avancer.
Entrevoir cette lumière dans l’obscurité est une force, incarnée par une attitude à la fois défiante et tranquille.
La mise en scène, minimaliste, suit ma direction d’émotion : un puits de lumière sur la mannequin, entourée d’un bleu troublé.
réalisateur : Chris Saulnier / photographe : Lydie Bonhomme
“ The story next door ”
On a tous connu ce moment.
Le moment où on croit être prêt à sortir mais pas vraiment…Ou ce moment où nous étions sortis pour une raison précise mais nous revenons sans la raison.
C’est ce moment de solitude face à soit même que regarde le spectateur à travers l’oeil de boeuf de sa porte. Celui-ci devient le témoin caché de ces instants.
réalisateur : Théo Thuillier / photographe : Lydie Bonhomme
“ Sport à la mode ”
La narration devait être fun, portée par une attitude mode de l'athlète plutôt qu'une attitude purement sportive.
On voulait, avec Lydie, garder une approche presque documentaire, mais avec une touche cinématographique permettant de saisir le ton de la campagne.
Les 3 pointes du trèfle Adidas, à travers trois mannequins et trois histoires un joli clin d'œil que seuls nous, les auteurs du projet, comprendrons.
C'est notre touche ludique et complice.
réalisateur : Enrique Villaluenga / photographe : Lydie Bonhomme
“ L’escapade “
Un sentiment d’évasion vers le soleil, la nature et la mer. On ne raconte pas à la vidéo car je voulais qu’on se laisse guider par une suite de scènes de vie. On y retrouve des objets narratifs légers et des moments simples et projetables par tous : manger une glace, marcher pieds nus, s’allonger, se regarder, attraper la lumière… Une parenthèse de liberté et de douceur dans un contexte mêlant lifestyle et contemplation.
réalisateur : Théo Thuillier / photographe : Lydie Bonhomme
“ Mise en Seine “
J’ai imaginé un terrain de tennis installé sur une péniche parisienne, transformé en scène rétro et urbaine pour mettre en lumière la Lineshot Lacoste. L’idée était d’exposer la paire comme un objet lifestyle et mode, intrigant par son univers vintage et viral.
réalisateur : Chris Saulnier / photographe : Lydie Bonhomme
“ Les muses “
J’ai trouvé un concept adéquate à une petite série par le noir et blanc de l’image excepté pour la paire qui sera dans ses propres teintes, afin de starifier le produit et présenter le talent comme une égérie. La lumière et son halo mode viennent renforcer l’esthétique éditoriale de l’ensemble.
photographe : Lydie Bonhomme
“ Attrape moi si tu peux “
Dès le départ, j’ai compris que le mouvement serait la clé du projet. C’est cette intuition qui a guidé la création de la direction artistique « Attrape-moi si tu peux », une poursuite entre deux protagonistes dans Paris. Le mouvement est libéré de toute connotation sportive pour embrasser un univers plus sincère.
Ce réalisme, à la frontière du quotidien et du cinéma, permet d’ancrer le film dans une authenticité visuelle.
réalisateur : Chris Saulnier / photographe : Lydie Bonhomme
“ En attendant ”
Ici, ma direction artistique présente l’attente d’un jeune homme sur un quai parisien, juste avant son départ. La scénographie est inspirée du Paris d’hier qui subsiste encore aujourd’hui. Ce minimalisme de narration visuelle met en avant la paire de chaussures comme pièce centrale, témoin d’un style qui traverse les époques. Le projet célèbre ainsi la modernité du rétro, un dialogue subtil entre héritage et contemporanéité.
photographe : Lydie Bonhomme
“ Sonorité boréale “
Inspiré par « Simplement t’aimer » de Yaïr, j’ai cherché à retranscrire une émotion céleste : légère, poétique et hypnotisante. Les nuages suspendus viennent adoucir la symbolique des micros, tandis que ceux au sol révèlent les artistes qui s’élèvent.
La vidéo, explore l’art du clip et les instants « off set ». J’ai voulu en faire une campagne sensible, une narration où la performance devient récit.
réalisateur : Thomas Cadoux / photographe : Lydie Bonhomme